Блог о моих ощущениях этого Мира

Тверской бульвар претерпевает трансформации. Теперь Sting — Shape of My Heart звучит в исполнении африканских творческих кадров...

Оказался сегодня в центре по делам. Дай, думаю, пройдусь по Бульварному кольцу. Вроде бы обещали фестивали «Времена и Эпохи» и «Лето в Москве» по всему центру столицы. Мы помним, конечно, огромное количество посетителей этих фестивалей в недавние годы. Исходя из напряженной обстановки в стране, удивился, что если будет собираться большое количество людей, это может стать целью для террористов, что за лентой. Начал со Страстного бульвара. Народа немного, в основном заметны красочные исторические стенды, пара экскурсоводов, некоторое количество одетых по теме людей, но их совсем мало. В общем, с точки зрения безопасности все нормально, скоплений людей нет.  

© Vladimir d’Ar, 2024

Какая кружит пара
у замершей воды
вдоль рыжего бульвара,
где Чистые пруды!

Нет музыки на свете.
Пожалуй, три часа.
Набегавшись, как дети,
уснули голоса.

И тихо над водою,
в бесшумнейшем раю,
танцуют эти двое
под музыку свою.

И музыка чуть льется,
нежна, как тишина.
Она не раздается,
а все-таки слышна.

И, музыкой захвачен,
седой фонарь грустит,
как будто одуванчик —
вот-вот и облетит...

«Чистые пруды» (Евгений Евтушенко)

Появилась тут идея рассказать об отделе грампластинок в ГУМе. Тем более эта музыкальная тема мной уже пару раз поднималась насчет магазинов грампластинок «Мелодия» на Калининском и «Рапсодия» на Кирова. Не то, чтобы мне есть много чем поделиться, но с этим отделом у меня связана долгая история посещений и часто покупок пластинок. Одно меня немного обескуражило: старых фотографий именно этого отдела грампластинок в сети практически нет, от слова совсем. Мне удалось вырезать из единственной старой фотографии участок изображения с этим отделом, кое-что все же будет. 

Так что немного поделюсь своими впечатлениями о ГУМ-е 1980-х вообще. Несколько лет работал совсем недалеко: в 4-5-ти минутах от него, во дворе бывшего Чижевского подворья. Там находилась наша лаборатория Всесоюзного научно-исследовательского и проектного института. Это было обычным явлением: размещение подразделений то здесь то там. Весь центр Москвы просто кишел конторами, складами, архивами, магазинчиками, научными подразделениями, часто находившимися в подвальчиках, цокольных этажах или в непрезентабельных дореволюционных купеческих конторских зданиях как в моем случае.

© Vladimir d’Ar, 2024

Взял этот замечательный ЦАП/усилитель вскоре после своего подбора новых наушников. Сравнивал тогда многие модели с применением при прослушивании продвинутого ЦАП-а Fiio K9 Pro. Впоследствии столкнулся с интересным субъективным эффектом. Незадолго до этого прикупил внешнюю аудио-карту MOTU M4, в основном слушать файлы Hi-Res и работать с озвучкой текстов. Звучание карты мне тогда очень понравилось: сдержанное, нейтральное, сбалансированное, бережное. Был полностью ей доволен после недавно приказавшей долго жить уже второй звуковой карты Creative Sound BlasterX AE-5. Прослушивая новые наушники Beyerdynamic DT 900 PRO X и Sony MDR-7506 через MOTU M4 был разочарован, если сравнивать результаты качества звучания при первоначальном сравнении с вышеуказанным ЦАП-ом Fiio K9 Pro. Аудиоинтерфейс M4 не оправдал надежд. Но покупать подобный вышеуказанный ЦАП/усилитель почти за 100 тыс. желания не появилось. 

© Vladimir d’Ar, 2023

Решил, пока памятны и свежи впечатления, написать о наушниках Beyerdynamic DT 900 PRO и их сравнении с потенциальными соперниками. Это наушники открытого типа. Если честно, поначалу хотел наушники именно закрытого типа для занятий на цифровом фортепиано. А побудило меня включиться в поиски новых наушников одно любопытное обстоятельство. Сейчас изучаю и осваиваю этот удивительный музыкальный инструмент Yamaha. Могу ответственно сказать: по звуку и тактильным ощущениям это что-то потрясающее. Тут и новые технологии, и совершенно уникальное, естественное, глубокое, чувственное, объемное звучание. 

Ранее слушал много моделей цифровых фортепиано, синтезаторов, но всё время был недоволен их звучанием, особенно в режиме вроде «Гранд пиано». Словно элементы лукавства и неестественности извлекаемых ими звуков претили заниматься электронной музыкой и постигать ее. Новая модель Yamaha поразила: наконец ни грамма фальши, звук фантастический, объемный, естественный. Встроенный усилитель, акустические системы цифрового пианино и, очевидно, сам его палисандровый «кабинет» давали невообразимо глубокий, всецело поражающий воображение звук, соответствующий концертному роялю Yamaha СFX. 

Сейчас много текста не пишут, но уж как вышло, так и получилось. Возможно это нижеизложенное кому-то пригодится

© Vladimir d’Ar, 2023

Ноктюрны №9 (посвященные мадам Плейель) были написаны Шопеном в 1829—1830 годах. Дата весьма важная, так как данные опусы закрепляют основы этого жанра у Шопена, лишь намеченного раньше. Развитие жанра ноктюрнов (т.е. музыкальных пьес, отражающих ночные впечатления и переживания) указывало на проникновение в сферу музыки романтической тенденции изображать ночь как нечто таинственное, неясное, томящее, мистически жуткое или маняще-чувственное.

Ноктюрн ми бемоль мажор, один из самых известных ноктюрнов Шопена. Вторая пьеса опуса дышит счастливым спокойствием. Шопен оставляет фактуру аккомпанемента неизменной на протяжении всей продолжительности сочинения: широкие разложенные аккорды восьмыми сопровождают изящную мелодию в верхнем регистре.